与罗恒初相识，缘于他的作品《秋歌图》——村舍，田园，牧童，短笛横吹，自在闲适。瓷画呈现的惬意光景中，展现对美好生活的向往，娇妍图案、红色花纹，敞开情愫，拥怀青花。

    与罗恒再相遇，缘于他的作品《瑞雪兆丰年》——松柏，山峦，青天，雪覆神州，清明淡雅。静谧的青花雪景里，充满了对春回大地的呼唤，线条清晰，色彩饱满，岁月流转，待君相识。

    罗恒，毕业于景德镇陶瓷学院，是当代青年画家，目前为哈尔滨师范大学客座教授，哈尔滨双城政协委员。赏其瓷画作品如遇灵魂挚友，缘于遐想他的灵感，缘于仰慕他的才华，内心深处难免太多体会和感悟不吐不快。

    好的艺术，从来都不是“画山是山，画水是水”，而是以画言志，以志抒情。品鉴罗恒的几个作品，才知道：“笔下丹青传神韵，墨色淋漓映瓷瓶”，原来一图可以知世界，原来笔下可以妙生花。

    罗恒为节日庆典增添喜庆祥和气氛而创作的《富贵牡丹》《童子献寿》等婚庆、寿辰作品，营造一种福寿康宁、欢乐吉祥的传统民俗氛围；而他的瓷板画《秋歌图》《瑞雪兆丰年》，则又是表达一种高贵典雅、意蕴深远的生活美学追求。由此可见罗恒的作品创作，不拘泥于某种风格，而是立足于传统美学的和谐之美，结合丰富的社会生活，努力寻求在美和不美的悖论中表达审美志趣。

    华夏悠悠五千年历史文明，见证了青花瓷的历久弥新。琵琶，美酒，夜光杯，终是还需要一个或古色古香、或艳丽多彩、或清新脱俗的手绘瓷瓶。朋友相聚饮美酒，美酒配上寓意图，岂不是锦上添花，雅兴更浓？基于美酒可传情，青花可把玩，丹青可寓意，罗恒别出心裁，锐意创新，凭着自己的艺术天赋和睿智思考，将固体坚硬的陶瓷盛上柔软的美酒，在造型美观别致的陶瓷瓶上绘就国画。从而实现“形、实、魂”的结合，开辟了一条陶瓷文化和酒文化融合的新兴文化产业发展之路。

    中华传统文化博大精深，无论是陶瓷文化或酒文化亦或二者相融的青花瓷画艺术文化，罗恒就是那个以典雅且独具匠心的神韵跳跃在青花瓷瓶上，让美好永驻，让风雅永不落幕的人。他的思想追求，绝不拘泥于泼墨绘画，而是打破世俗观念，追求用线条之美在或大或小的青花瓷器上勾勒更大的文化世界。借助青花艺术，罗恒将她的造型、色彩、光泽、肌理运用到出神入化，绘画与工艺相辅相成，融入一体，述说着一个个唯美故事，呈现着一场场视觉盛宴。

    前进路上，创造路上，也非一马平川，也非一帆风顺。而所有挫折磨难对于罗恒这样的新生代画家而言，不过是历史的熔炉中几经沉浮后的涅槃考验，终是以更具美学意蕴的作品依旧风华更浓，傲立潮头让人为其匠心独具而叹服。